Messaggi

Ricordiamo che Euri ha 18 anni e a quella età tante cose cambiano, tante passioni possono affievolirsi o metterti in crisi, non essendo ancora 'radicate' come lo possono essere in persone più grandi.

L'importante è che faccia chiarezza sui suoi prossimi traguardi, di vita, di studio e di lavoro e per arrivare a ciò ha ritenuto necessario eliminare una parte degli interessi che fino ad ora l'hanno contraddistinta.

Sperando che, rivedendo tante cose sotto altra luce, in futuro non ricapiti da queste parti.
Auguri per tutto, Euri   

[Storie incluse in questo volume]

                                             Storie incluse in questo volume
______________________________________________________________________________________________

Cornelius - L'esilio dei Van Coot                            https://inducks.org/story.php?c=I+TL+3483-4P

Cornelius - Lo stato senza mappa                        https://inducks.org/story.php?c=I+TL+3515-3P

Cornelius - La fattoria dei bambini                       https://inducks.org/story.php?c=I+TL+3547-3P

Cornelius - Fiori di melo                                          https://inducks.org/story.php?c=I+TL+3602-1P

                                                                                                                   

Questo è il primo corposo volume interamente dedicato al fondatore di Paperopoli e di ciò ringraziamo Alex Bertani che, nella sua prefazione, parla di una sfida tosta e rischiosa che non sta a lui dire se sia stata vinta. Sicuramente la prima storia di questa saga ancora da terminare (L'Esilio dei Van Coot) ha vinto il Topo Oscar 2022 fra le storie lunghe, a puntate.

Il direttore lanciò l'idea di approfondire la vita di Cornelius Coot ad Alessandro Sisti che la prese con entusiasmo, facendo un lavoro scrupoloso riguardo il contesto storico americano di due secoli fa, i primi dell'800. E l'autore è stato coadiuvato da due grandi disegnatori come Ivan Bigarella e Simona Capovilla, i cui studi dei personaggi compaiono nelle ultime pagine del volume (foto allegate)

La scommessa di Bertani è stata proprio quella di proporre una saga con personaggi tutti sconosciuti, a parte Cornelius che però ha avuto in passato solo sporadiche presenze in alcuni soggetti storici e sicuramente più apparizioni come statua. Io dico che la scommessa è stata vinta, non solo per le critiche positive avute nel nostro forum ad ogni uscita di nuovi episodi ma anche per la pubblicazione di questo Special Book.
___________________________________________________________________________________________________________________________

Un volume che poteva essere ancor più 'speciale' se avesse avuto un sommario con elencate le storie in esso contenute (quattro, tutte in due episodi), pagine redazionali più numerose (in tutto 10, considerando le 2 con la prefazione del direttore, le 4 con l'intervista a Sisti e altre 4 con lo studio dei personaggi di Bigarella e Capovilla)

Sarebbe stato interessante leggere anche le considerazioni dei due disegnatori, oltre a dedicare uno spazio al contesto storico americano e al fondatore in questione, collegandolo anche ai suoi pronipoti della famiglia Coot. Magari nel prossimo volume, probabilmente in uscita fra 2/3 anni (considerando che dovrebbero uscire ancora 3/4 storie, immagino una o due all'anno)

Non so chi sia l'intervistatore di Sisti ma mi ha sorpreso quando ha chiesto all'autore se Johnny Seme-di-Mela fosse un personaggio inventato da lui. Ovviamente l'autore gli ha risposto di no anche perché questo personaggio leggendario, ispirato ad un pioniere realmente esistito, è stato più volte citato sia nei fumetti che nei cartoni animati Disney.
___________________________________________________________________________________________________________________________

Ultima nota riguardo la copertina: la 'sfida' del direttore prima ricordata si sarebbe potuta allungare alla cover di questo Special Book, mettendo in primo piano il giovane Cornelius piuttosto che Paperino 'travestito' da lui (con Coot 'ridotto' al solito rango di statua). E' anche vero che questo volume si deve vendere e, se pure le copertine del Topo hanno avuto questa caratteristica (questa cover è tratta proprio da quella del libretto n. 3547) , un cartonato ha sicuramente più difficoltà ad essere acquistato. Se il lettore generico riconosce e viene attratto da Donald Duck, diversamente potrebbe accadere con un altro papero meno noto.

E' un po' il discorso che si è fatto per le omnie dei grandi Maestri: per quanto amati possano essere Barks, Gottfredson e Scarpa, i loro nomi sono stati sempre preceduti dalle firme di Walt Disney, di Topolino e dei Paperi. Nomi più famosi e più 'attraenti' di quelli dei Maestri, conosciuti si, ma ad un livello non così popolare come i personaggi che hanno creato o fatto crescere o come il mitico animatore e produttore, 'primo' papà di Mickey Mouse.

Una cosa è certa: nei primi anni '70 la Abril era molto più politically correct della Mondadori. In effetti, considerando il periodo storico, sembra strano che ci si preoccupasse di occultare una birra (cosa che in Italia, almeno nella specifica storia di Paperinik, non mi pare sia accaduto, al contrario di altre storie successive dove gli alcolici sono stati bannati almeno dalla metà degli '80) o di condannare il comportamento scorretto di Paperino (magari anche il cagnolino Salip sarà stato 'ridisegnato' in occasione del 'volo'?)

In Brasile la 'colpa originale' di Gastone non fu percepita così grave, visto che la fortuna gli è innata e non se l'è andata a cercare. Al contrario le 'colpe' di Paperino (accettare una lettera non indirizzata a lui e giovarsi di una vincita non sua, addormentare Gastone invischiandolo in una situazione in cui non c'entra) sono proprio volute e per questo censurabili.

Però la Abril non teneva conto del fatto che il primo Paperinik era nato proprio per vendicarsi delle fortune sbandierate del cugino, della prepotenza di Zio Paperone, dell'egoismo di Paperina, delle incomprensioni dei nipotini. In pratica il Brasile ci ha preceduto di oltre un decennio riguardo la censura politicamente corretta, arrivata da noi alla metà degli anni '80

Poveri lettori brasiliani! Per quanto possa essere interessante la situazione 'a rischio' di Paperino creata dagli autori della Abril, noi abbiamo avuto il piacere di leggere storie sicuramente più 'vere' e divertenti per tutto quel decennio e oltre. Cosa che si pensava scontata e che invece in altri luoghi già non lo era più (con storie post datate e con tutti gli accorgimenti successivi per rendere la continuity più credibile, oltretutto) 

Bum Bum uno e trino: protagonista non solo del Fumetto Muto ma anche del Gioco che lo precede e di Fumettando che lo segue. Non credo sia facile riuscire a disegnare bene il Ghigno, rispetto agli altri paperi, nonostante l'insegnante sia il migliore in circolazione riguardo il personaggio: il suo creatore Corrado Mastantuono.

Spero che dopo il primo volume riepilogativo dedicato a questa rubrica ("The Art of Comics", con le prime 15 lezioni, da Paperino a Clarabella) ne seguirà un altro con i successivi personaggi disegnati da vari autori.

Noto con piacere che di tanto in tanto, se non utilizzati (come sarebbe auspicabile) in One Page o come camei in storie di varia lunghezza, certi personaggi del passato tornano sulle pagine del Topo come protagonisti dei Giochi: in questo caso Little Gum saluta i lettori invitandoli a decifrare il suo nome nello schema, scritto in orizzontale, verticale, diagonale, da destra a sinistra o viceversa.

Avete fatto un sacrilegio...

E non è il primo, per quel che mi riguarda   

Se in occasioni passate l'uscita di qualche utente si è verificata per crisi personali, screzi con altri forumisti o polemiche con il forum (con eventuali cancellazioni di post o meno) in questo caso sono da escludere la seconda e la terza causa e c'è da riflettere sulla prima.

Il fatto che si sia cancellata anche da un altro forum confermerebbe una scelta dovuta solo ad un suo momento particolare. Però perché cancellare le cose belle e interessanti che aveva scritto riguardo un media, il fumetto, e una attività, quella di traduttrice, che tanto la appassionavano?

Dispiace perdere così un utente che ci connetteva con il fumetto dei paesi arabi, in un interscambio in cui sia lei che noi apprendevamo vicendevolmente cose nuove e interessanti. Speriamo si faccia risentire, prima o poi.

Vedendo la foto della costina pensavo che il problema fosse la profonda riga che passa nel mezzo e invece... (per quanto anche quella forte piegatura non sia il massimo)

La mia copia l'ho ordinata dal sito ma non credo che quando arriverà sarà priva di errori...    Credo che questo sia il più clamoroso che abbiamo mai visto dopo i tanti che compaiono all'interno di un volume.

Un conto fare errori ortografici nelle pagine interne, in articoli più o meno lunghi (ed è comunque cosa grave e sgradevole), ma farli addirittura nelle poche parole di una copertina è davvero il colmo. Sinceramente non ricordo situazioni simili, nel vasto panorama dell'editoria.

Peccato per il retro, non in quanto liscio, ma per il residuo di colla che si intravede nel tuo esemplare.

Immagino che con i prodotti giusti (magari si potrebbe pubblicizzare qualcuno ad hoc che non rovini il metallo) questa superficie collosa, già in parte eliminata a mano - con acqua calda e unghia del pollice...      dovrebbe andar via del tutto.

Mi sono sembrate tutte storie più o meno riuscite, per quanto 'telefonate' ai successi di Max Pezzali. Ma lo scopo era proprio questo per cui il risultato finale credo sia positivo: il fandom del cantante (e del duo 883, non dimentichiamolo) copre diverse generazioni e credo sia stata soprattutto questa caratteristica a convincere Alex Bertani a lasciare per questa settimana la sua postazione di direttore all'artista in questione.

In comune fra Pezzali/883 e il fumetto c'è la stessa America, dall'Uomo Ragno ai deserti pietrosi ripresi in questa copertina dal loro album 'cardinale' (come ricordava paolobar), gli stessi che troviamo normalmente alle spalle di Paperopoli e Topolinia. Per cui penso che Max si sia trovato veramente a suo agio in questa nuova esperienza.

              Cosa mi è rimasto più impresso della maratona 'paperpezzaliana'?

-  una Paperina adolescente molto tosta, fin dal trucco e dal fiocco nero laterale e 'alternativo' (come poi avrà optato per quello rosso tradizionale resta un mistero, ancor più grande dopo questo numero del Topo)
-  Jack Saltalafila, l'anziano rapinatore chiamato da Paperino "l'umarel del crimine". Sarebbe simpatico rivederlo all'opera, di quando in quando, magari alleato con il coetaneo Nonno Bassotto.
-  l'odissea di Raider Duck, da eroe dei fumetti a gadget narrante, vittima di traslochi, tentati falò, ma anche ospite (non a lungo termine) di prestigiose case di intellettuali come di fumetterie.
-  Topolino che gioca a calcio con un giovane e moro Basettoni: per quanto intuitivamente adolescente, Mickey neanche doveva esser nato quando il commissario portava quei 'basettoni' scuri.

La storia principale, quella con il Vip paperizzato, al contrario mi ha lasciato poco o nulla. Le solite amicizie adolescenziali 'importanti' di Paperino con il cugino Paperoga in mezzo.

'Chilometri di lettere' mi è rimasta più impressa per la tavole di Davide Cesarello che per il soggetto di Marco Nucci. Se Romano Scarpa era considerato il più americano degli autori italiani, Davide Cesarello è sicuramente il più americano dei disegnatori italiani.

Dagli Evaporati ai 500 Piedi, la sua America rurale e selvaggia, dettagliata fin nei minimi particolari, trova il tripudio (anche di colori) in questa breve coast to coast dove anche la villetta di Minni è riveduta sotto la lente del disegnatore.

Tutto è molto curato e bello da vedere nelle tavole di Cesarello: non solo le grandi visioni panoramiche ma anche il tram, il diner, la moto, i cartelli stradali, le mappe geografiche (dove però il Calisota, lontano 4000 miglia dalla East Coast - secondo un meccanico del luogo - non è segnato come parte settentrionale della California che è visualizzata per intero)

Riguardo la copertina questa cornice bianca non mi dispiace affatto: fa risaltare il disegno a colori, evidenzia sia la scritta 'Topolino' che le note a lato, in verticale. Anche il numero 3680 e la scritta PaniniComics hanno un ulteriore contorno, sebbene in questo disegno si vedano poco, coprendo la scarpa di Max Papezzali e il piede palmato di Quo.

Potrebbe essere riproposta, di tanto in tanto, nei successivi numeri, al di là di occasioni particolari o meno. Il detto 'la cornice fa il quadro' può essere trasferito, volendo, anche alle copertine: questa di Alessandro Perina non mi dice granché (se vogliamo è meglio la bozza precedente, come da foto allegata) ma con questa cornice bianca fa la sua figura.

Una moneta paperoniana, se vogliamo, unica nel suo genere:
- sia riguardo la vendita, con infinite, innumerevoli aste in ebay (tuttora in corso, dopo due mesi), quasi tutte terminanti con cifre superiori ai 40/50 dollari.  Sono riuscito miracolosamente a vincerne una a 25, poi diventati 50 con la spedizione: sarà stato per l'orario pomeridiano per me ma non per gli americani, visto che da loro più o meno albeggiava (a seconda del fuso orario). Orario direi unico perché erano quasi tutti notturni (e serali negli States)
- sia riguardo il suo alveo, un piccolo cartonato visibile in foto. Rispetto ad altre situazioni simili, in questo caso la moneta è letteralmente incollata alla base e, non avendo idea di lasciarla lì (anche perché incuriosito dal suo lato B, in realtà totalmente liscio), ho dovuto faticare non solo ad estrarla (piegando un po' il cartonato e utilizzando un punta carte) ma anche a pulirla, visto che il lato B è letteralmente incollato all'alveo e la superficie collosa non si leva facilmente (nella foto è ancora visibile)

La moneta, dorata e larga 4 cm, è comunque bella sia nella pesantezza che nel disegno in rilievo dello zione a figura intera. Terrò il cartoncino con la custodia trasparente in plastica ma non lo utilizzerò come alveo della moneta che raggiungerà le altre 'sorelle' nelle apposite bacheche di legno con velluto rosso. E' la moneta del momento: da un paio di mesi eBay è letteralmente invasa da aste che la riguardano ma ci sono anche vendite secche, a due come a tre cifre.

Credo che la decisione di Bertani, per quanto possa essere considerata eccessiva, sia maturata non tanto nel leggere i nostri post forumistici quanto quelli dell'autore in questione su facebook, oltretutto rimossi qualche giorno dopo la loro pubblicazione mentre noto che adesso è scomparsa tutta la pagina aperta da Artibani con altri interventi collegati a quelli di Gagnor.

Per cui tutte le polemiche e gli sfoghi che leggo su molteplici pagine riguardanti la questione e aperte appositamente su fb poggiano solo sulle dichiarazioni ultime dell'autore stesso e non sulle cose scritte da lui oltre un mese fa.

Gli unici post visibili riguardanti il tema sono quelli nel nostro forum e se tanti fans dell'autore si prendessero la briga di leggerli, noterebbero che non c'è scritto nulla di offensivo nei suoi riguardi bensì legittime critiche al suo operato.

Per cui penso che dovremmo dirottare qualche nostro intervento su quelle pagine (e vedo che alcuni lo hanno già fatto) per ribadire l'estraneità del Papersera di fronte ad accuse infondate. Se mai qualcuno avesse esagerato, lo avrà fatto in altri social ma non certo qui da noi.

Io ho pubblicato due post in merito e spero che altri di noi lo facciano, in maniera tranquilla e pacata, visto che non solo diversi profili singoli ma anche alcuni siti giornalistici stanno descrivendo la questione in maniera non completa se non errata.

La storia di Marco Nucci "Fifa World Cup" coprirà tutta la durata dei Mondiali visto che è divisa in ben 5 puntate. Conoscendo l'autore immagino sarà molto interessante anche per un probabile coinvolgimento geografico, dal momento che gli stadi che ospiteranno l'evento non sono molto lontani dal Calisota (che potrebbe essere direttamente coinvolto con gli stadi 'mondiali' di Paperopoli e Topolinia)

In genere le storie di Super Pippo non mi entusiasmano granché ma vedendo la firma di Andrea Malgeri immagino che "La noncurante cura zelante" (oltretutto divisa in due episodi) potrà essere tanto divertente quanto sorprendente.