Gli anni d’oro di Topolino

Introduzione

Schermata del mini-sito che proponeva la collana.

Dopo La Grande Dinastia dei Paperi , che presentava l’intero corpus di Carl Barks, la coppia Disney Italia – RCS Edizioni sfornava un’altra testata allegata al Corriere della Sera e alla Gazzetta dello Sport, senz’altro la più complessa da fare, ed anche la migliore da un punto di vista editoriale, stilistico e contenutistico. Parliamo degli Anni d’Oro di Topolino, nome pubblicitario per raccogliere l’intera produzione fumettistica di Floyd Gottfredson, uno dei più grandi fumettisti della storia, capace di creare attorno a Topolino un mondo credibile e cucirgli addosso una personalità sfaccettata e capace di affrontare le temperie della storia e di vivere il suo tempo.

Ma questo non è lo spazio giusto per concentrarsi sul valore di questo grandissimo autore, quanto quello di descrivere la prima raccolta integrale al mondo di tutte le strisce quotidiane di Topolino, dal 1930 al 1975.

Storia

Nel marzo 2010 comincia ad uscire settimanalmente la testata, il primo numero a 2,99€ per poi diventare 9,99€, per un totale di 38 uscite. La collana si rivela subito elegante e raffinata: cartonata, formato orizzontale (27,5x21cm), sei colori di sfondo per le copertine e le scritte a rotazione coordinata (blu, rosso, arancione, giallo, viola, verde), copertine con un vivace Topolino sempre diverso (riprodotto anche in costa), titolo dedicato ad una delle storie più rilevanti del volume.

Immagine promozionale per il primo tentativo di cronologica di Gottfredson italiana.

Insomma, il contenitore è perfetto per ospitare la produzione sindacata, ovvero quella pubblicata sui giornali: il formato orizzontale esalta la striscia e permette, con tre strisce per pagina, di pubblicare un’intera settimana di pubblicazioni in due pagine consecutive, cosi da mostrare le intenzioni dell’autore in termini di suspense del lettore. Inoltre, ad ogni volume era allegato una ristampa anastatica del Topolino settimanale, dal mitico numero uno fino al 38. Il contenuto, ovviamente, esalta ancora di più il contenitore.

Il team di curatori – Luca Boschi, Alberto Becattini e Lidia Cannatella – mette su un accurato e ricco di amore apparato critico. Ogni numero propone un articolo introduttivo dedicato alle storie contenute o ad un tema specifico (in genere a firma di Boschi, ma non sono mancati scritti di Gianni Brunoro e di Giulio Cesare Cuccolini), degli articoli esplicativi per ogni storia, schede dedicate agli autori coinvolti (Gottfredson è stato il direttore d’orchestra di una vasta squadra di artisti) e ad alcuni particolari personaggi, e ricchi portfoli con copertine e curiosità. Questa impostazione deriva dall’omnia barksiana che, come capostipite uscita nel 2008, fa da modello a questa, a quella su Pk – Il Mito e a quella futura su Scarpa, oltre a dare suggerimenti a Disney Anni d’Oro. A questo si aggiungono ovviamente le storie, restaurate come mai prima d’ora, con una nuova colorazione rispettosa e curata, una nuova traduzione e un bellissimo lettering del maestro Diego Ceresa.

Pubblicità sul Corriere per promuovere l’iniziativa.

Il piano dell’opera ha previsto la pubblicazione delle strisce dal 1936 al 1975, per poi tornare nel 1930 e ricollegarsi all’inizio. L’idea era di partire con materiale graficamente eccelso e narrativamente robusto, più apprezzabile per un pubblico meno esperto. Se questo può essere vero per le primissime strisce, Gottfredson raggiunge una qualità da subito elevatissima, per cui il normale ordine cronologico avrebbe potuto essere usato. Ma capiamo le ragioni economiche che vi stanno dietro, e che permettevano anche di “assicurare” i quattordici numeri di strisce autoconclusive. Infatti, nel 1955 Gottfredson fu costretto a passare dalla continuity a semplici e fulminanti gag quotidiane, materiale poco epico, molto abitudinario e statico. In compenso, il tratto dell’autore si fa moderno, sintetico, energico e ricco di dinamismo, raggiungendo vette di armonia inattaccabile. Inoltre, si tratta di fumetti mai ristampati prima in forma così organica, e raccolti solo in Italia. Questa rarità però non assicurava una sicura vendibilità, visto il materiale di nicchia e un po’ ostico. Così, vendute tra il numero 17 dedicato al 1955 e il 31 relativo al 1930, ha costretto un più alto numero di collezionisti a seguirle, facendo scoprire per la prima volta un mondo decisamente interessante.

Nota a parte per l’ultimo volume della collana, un vero e proprio scrigno in cui veniva pubblicata l’intera cronologia dell’autore, tutto il suo materiale extra – Topolino e una montagna di schizzi, illustrazioni rare, materiale iconografico altre sorprese. Un saggio sui fumetti, di fatto, che è la degna conclusione di una collana senza pari.

Solo parole di elogio per questa produzione, che ha visto uno sforzo immane nel lavoro di restauro del materiale originale, che oggettivamente non aveva precedenti, e non ha avuto seguito. Sia l’omnia di Barks che quella di Scarpa, infatti, si basavano su materiale pregresso già esistente piuttosto omogeneo, mentre invece Gottfredson, seppur ristampato più volte, ha sempre conosciuto operazioni amatoriali, frammentate o basate su radici censurate o corrose. Certo, qualche errore vi è stato, ma nulla di particolarmente rilevante.

Beccattini ha rivelato in un’intervista a Simone Cavazzuti (minuto 57), come la collana si sia assestata tra le 30 e le 40mila copie di tiratura.

Sul nostro forum l’opera era da anni attesa, sognata, e insperata: non si pensava si potesse effettuare un tale sforzo produttivo, ottenendo finalmente giustizia per un materiale di eccezionale qualità. Le varie discussioni per ogni numero erano accese, entusiaste e molto coinvolte, con un pubblico di lettori che seguiva in diretta la collana desideroso del numero successivo e in attivo scambio con i curatori. Il risultato finale è infatti un’opera unica al mondo, che raccoglie tutto l’operato di Gottfredson in maniera cronologica. Una collana eccezionale e straordinaria, per cui gli aggettivi non bastano mai. Non sappiamo se vi sia stato un riscontro positivo in termini di vendite, ma certo non ha bloccato l’omnia successiva a Romano Scarpa. E ha permesso, finalmente, di ottenere per un pubblico ampio l’opera di un artista che ha plasmato la figura di Topolino, rafforzandone l’immagine fino ad oggi.

Curiosità

Immagine promozionale che presenta i volumi cartonati che propongono le cronologiche di Gottfredson, Taliaferro, Barks e Don Rosa (Panini Comics 2023).

Le Grandi Storie n. 2 Febbraio 1967

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Statistiche

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Le nostre recensioni

Autore dell'articolo: Amedeo Badini

Il fumetto è sempre stato una mia grande passione, sotto forma prima di un rassicurante Topolino a cadenza settimanale, per poi inoltrarsi nel terreno filologico-collezionistico. Questo aspetto critico mi ha permesso di apprezzare altri autori, da Alan Moore a Jeff Smith, e soprattutto di affinare la curiosità verso tutta la nona arte del fumetto. Disney è il mio primo campo, ma non disdegno sortite e passeggiate in territori vicini. Per il Papersera ho scritto più di 100 recensioni, oltre ad aver curato una parte degli articoli sulle testate disney del passato. Inoltre, ho realizzato il Don Rosa Compendium, un'analisi dettagliata di tutte le storie del grande autore del Kentucky. Scrivo di fumetto e di cinema anche per il settimanale Tempi, per Lo Spazio Bianco e per la Tana del Sollazzo.