Dato che ha da sempre avuto a che fare col cartoon, questa non può mancare in questo forum.
La serie tv più attesa della Storia [semi-cit.] spiazza i fan posizionandosi tra le migliori del 2015 e secondo molti la migliore horror (hanno pure detto action) mai creata. I fan sfegatati (magari anche i più sempliciotti) erano pronti ad ammettere che la serie “avrebbe spaccato” appena dopo la visione del pilot, e hanno avuto ragione contro le aspettative di quelli come il sottoscritto (che si aspettavano niente di diverso da quello che si aspettavano, cioè un prodotto che avrebbe sufficientemente accontentato i fan delusi dal pomposo remake del 2013, con ammiccamenti vari). Certo, sin dall’episodio pilota – l’unico finora diretto personalmente dal creatore dei personaggi Sam Raimi – si notava che qualcosa di nuovo nel panorama delle serie tv era prepotentemente sorto: il bilanciamento perfetto tra ironia iconoclasta e horror, tra umorismo e dramma, tra cartoon e splatter, e lo spettatore non può mai dire “prima si rideva, ora si sta seri” o “prima c’era un elemento cartoonesco e adesso c’è la scena sanguinolenta quindi inorridiamoci", perché una cosa non comincia quando l’altra finisce (e l’altra quando finisce?). A ben guardare, questa è stata una novità nel campo delle serie tv, ma avrà spiazzato la frangia più pigra (cioè scarsa ricercatrice di nuovi stimoli) del fandom delle serie tv, poiché nel mondo del cinema questo perfetto amalgama si era già raggiunto, e da tempo: vedi Un lupo mannaro americano a Londra (1981) di John Landis (ah! Perché tutti lo ricordano solo per Una poltrona per due?), Re-Animator di Stuart Gordon (1985), e – per entrare nello specifico – con La Casa 2 (1987) di Sam Raimi, il secondo capitolo della saga di Evil Dead.
Venendo alla serie di recente uscita, si è riusciti a mantenere il tono del primo episodio (nonostante il continuo cambio di registi) e addirittura si è raggiunta un’escalation con l’apoteosi apocalittica dell’ultimissimo episodio appena trasmesso, il 10, che lascia a sorpresa sulla bocca un sorriso amaro (ma pur sempre un sorriso).
Ash vs. Evil Dead è un prodotto adulto (“Non ci sono zombi per fighette come in Walking Dead!” proclamò tra l’altro scherzosamente Bruce Campbell in anteprima) per gente con notevole senso dell’umorismo.
Nel primo La Casa (1982), lo scopo era quello della distruzione sadica di tutto e tutti in un parossistico (e nella seconda metà del film già cartoonesco) bagno di sangue; con La Casa 2 il terrore elementare ma efficace del primo, casereccio capitolo cade a favore di un’ironia che permea ogni cosa, facendo apparire il Male quasi come una forza gioconda anche se terribile, e chi ne cade preda dei grossi scemi, ma quasi incidentalmente viene toccato l’importante tema della circolarità senza scampo dell’universo, grazie alla beffarda rivelazione del destino dell’uomo comune Ash; L’Armata delle Tenebre, be’, Raimi ha ammesso che è un’evoluzione fuori dal personaggio (ricordiamo che Ash de La Casa 2 è al 10° posto nella lista dei migliori personaggi del cinema horror della rivista Empire), ma ha il suo stuolo di fan per la comicità esagerata e volutamente scema: la lezione cinematografica compie qui un passo indietro, perché effettivamente si privilegia la componente comica e quindi non c’è un bilanciamento dei registri; inoltre la comicità è spesso di grana grossa (a parte la comicissima scena della formula magica dimenticata) e programmatica; dà troppo l’impressione dell’abile regista che vuole fare lo scemo.
La serie tv Ash Vs. Evil Dead prende lo splatter del primo film e l’Ash del terzo. Quindi si sono ritenuti in obbligo di allacciarsi idealmente più al secondo capitolo della serie, La Casa 2, il più cinematograficamente originale di tutti. Bruce Campbell ha ammesso che sarà sempre il suo preferito, e il tributo a questo capolavoro viene esplicato mostrandone molte sequenze (da notare che in ottemperanza alle regole di Evil Dead, anche qui la fidanzata Linda è interpretata da un’altra attrice [è spoiler?]). L’Armata delle Tenebre non viene però direttamente citato essenzialmente perché appartiene alla Universal (alla Dynamite le continuazioni a fumetti) e non si hanno i diritti per farlo (per il momento). Dunque, la serie è un’avventura - accompagnata per tutta la sua durata da una colonna sonora rock d'epoca per intenditori - che va comunque vissuta perché è appagante. Il finale di questa prima stagione è in sintonia col personaggio. Raimi e i suoi hanno dimostrato di voler essere completamente fuori dagli schemi (è per questo che hanno scelto il canale Starz, gli altri non gli avrebbero permesso questa libertà): un eroe che non è un eroe, personaggi principali tolti di mezzo quando meno te lo aspetti, bambini che non ne escono bene neanche loro, battute razziste…
Insomma, divertimento libero con un Bruce Campbell che non pare invecchiato di un giorno (grazie alla passione per la vita a alla sua annosa esperienza di stunt-man), e dimostrazione di come si possa fare un prodotto teso e soddisfacente anche con soli 20 minuti di programmazione (quali sono quelli degli episodi dal 2 al 9). E in ogni caso fiondatevi immantinente a (ri)vedere La Casa 2 che è quello che sempre meriterà più di tutti data la sua importanza nel modo di fare cinema.
Di stagione ce ne sarà un'altra a Ottobre, a quanto pare, anche se finirla qui non avrebbe certo deluso. Ad ogni modo sembra che Raimi si sia voluto togliere di torno gli allacciamenti alla saga originale per poi esplodere in un tripudio di originalità (come ai suoi vecchi tempi) nella seconda stagione, che sarà forse un prodotto "nuovo" sotto tutti i punti di vista e meno autocitazionista. Insomma, la tv permetterà al gruppo una sperimentazione come il cinema ormai non gli permette più (ricordiamoci che Raimi è regista da milioni di dollari, ormani, e questo è castrante).
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